Analisi del testo: "Nella piazza di San Petronio" di Giosuè Carducci

Parafrasi discorsiva

Dal chiaro candore della stagione invernale, sorge la scura Bologna, la città delle Due Torri, e il colle [di San Luca] che la sovrasta, imbiancato dalla neve, sembra che sorrida.

È quel momento dolcissimo del giorno in cui il sole che sta per tramontare lascia le torri e la cattedrale a te dedicata, san Petronio; quelle torri, i cui merli sono carichi di tanti secoli di storia, e il culmine solitario della chiesa maestosa.

Il cielo color del diamante risplende nella sua luce fredda invernale e l’aria copre come un velo color argento sulla piazza [Maggiore], sfumando leggermente il colore degli edifici intorno, che, scuri, ha costruito la mano armata di scudo degli antenati.

Il sole si posa sugli alti tetti degli edifici monumentali, in modo tale che sembra guardare con un sorriso tenero come una viola, il quale nell’opacità della pietra di cui sono fatti i mattoni rosso cupo sembra risvegliare l’anima dei secoli passati, e attraverso l’aria gelida, fa risvegliare nell’animo una triste nostalgia dei cieli rossi (tramonti) di maggio, di sere calde e profumate, in cui le donne nobili ballavano in piazza e i capi del Comune tornavano dalla battaglia con i re sconfitti. [In piazza Maggiore, oltre alla basilica di San Petronio, si trova il palazzo re Enzo, dove fu imprigionato il figlio dell’Imperatore Federico II, dopo la battaglia di Fossalta nel 1298.]

Ugualmente la musa ispiratrice sorride sfuggente ai versi del poeta in cui emerge faticosamente e tremando un desiderio, ormai inutile, dell’antica bellezza (di quei bei tempi, ormai irrimediabilmente trascorsi).

Figure Retoriche

• Allitterazioni
  della “r”: vv. 1-4: “Surge nel chiaro inverno la fósca turrita Bologna, / e il colle sopra bianco di neve ride./ È l’ora soave che il sol morituro saluta/ le torri e ’l tempio, divo Petronio, tuo”; della “t”: vv. 3-6 “È l’ora soave che il sol morituro saluta/ le torri e ’l tempio, divo Petronio, tuo;/ le torri i cui merli tant’ala di secolo lambe, / e del solenne tempio la solitaria cima.”; della “s”: v. 3: “È l’ora soave che il sol morituro saluta”; della “l”: vv. 5-6: “le torri i cui merli tant’ala di secolo lambe, / e del solenne tempio la solitaria cima.”: la figura sostiene a livello ritmico e figurativo l’atmosfera invernale che avvolge il quadro impressionistico in cui la piazza è avvolta.
• Anastrofi
  v. 6: “del solenne tempio la solitaria cima”; vv. 15-16: “un desio mesto pe ‘l rigido aëre sveglia/ di rossi maggi”: figura di costruzione inversa che sostiene l’andamento poetico.

Analisi e Commento

Nelle Odi barbare Carducci tenta un’operazione metrica abbastanza complessa: infatti, applica la metrica quantitativa antica al tipico verso italiano che si basa su un sistema metrico accentuativo (quindi è “barbaro”, da qui il titolo della raccolta). Qui, come nelle altre raccolte, Carducci alterna diverse tematiche: rievocazioni storiche, spunti autobiografici, rifugio nel passato idealizzato come un paradiso perduto.

Secondo una struttura tipicamente carducciana, anche nel componimento Nella piazza di San Petronio, che rappresenta innanzitutto un omaggio alla città di Bologna, in cui visse a lungo, dalla descrizione di un paesaggio presente, prende l’avvio, fin dai primi versi, la rievocazione fantastica di un mondo passato, che dà vita ad una contrapposizione presente (caratterizzato negativamente) – passato (caratterizzato positivamente e rievocato con struggente malinconia). Il presente è rappresentato da un nitido e freddo paesaggio invernale e da una costante idea di ombra, il passato dal calore, dalla luce e dai profumi di maggio, che ispirano una struggente vitalità e in tutte le strofe sono sapientemente mescolati elementi naturali ed elementi architettonici.

Nell’evocazione della scena passata, inoltre, si inseriscono anche elementi umani, che giustificano la forte nostalgia del poeta per quei tempi caratterizzati da vitalità ed eroismo: le “donne gentili” di stilnovistica memoria e i consoli che tornano in città vincitori. Quest’ultima scena si riferisce ad una battaglia reale, la Battaglia della Fossa del 1249, quando i Bolognesi imprigionarono il re Enzo, figlio dell’imperatore Federico II. L’osservazione della piazza e della chiesa di San Petronio fanno volare la fantasia del poeta che si proietta nel Medioevo, che sembra riprendere vita nella sua frugale semplicità. È un passato idealizzato e caratterizzato da vitalità, luce e bellezza: il poeta lo guarda con grande nostalgia, perché si tratta di tempi perduti per sempre, di un paradiso che non potrà mai più rivivere, in quanto l’età contemporanea manca totalmente di eroismo e ha irrimediabilmente dimenticato le sue gloriose origini. Emerge in tutto il componimento il contrasto tra la luminosità del paesaggio invernale e il colore rosso cupo degli edifici della piazza di San Petronio.

Anche l’innalzamento del livello lessicale con frequenti parole auliche e latineggianti (surge, morituro, divo, adamantino, aer, etc) corrisponde alla volontà di evasione esotica e commossa in un passato mitico. La sintassi della poesia Nella piazza di San Petronio è complessa, anche grazie alla lunghezza del verso e tende sovente a ricalcare la struttura tipica del periodo latino, con il verbo posto alla fine.

Confronti

Nella piazza di San Petronio contiene molte delle classiche tematiche carducciane, contenute anche in opere differenti dalle Odi barbare. All’interno delle Rime nuove (1887) ad esempio si trovano tre componimenti che mostrano l’itinerario dell’ideologia politica e filosofica dell’autore. L’esaltazione del Medioevo e l’età comunale può essere rintracciata ad esempio in…

Domande e Risposte